藝術|奧地利「預置鋼琴」與 「Tagtool」即興動畫 魔幻詮釋約翰‧凱吉

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緣份使然,經歷了一場至今流連的魔法饗宴。

奧地利藝術團隊 URHOF20
《自由尋思‧潮樂現代》約翰‧凱吉 × 古拜杜麗娜
《Free Spirit》 John Cage × Sofia Gubaidulina
演出時間|2019/09/06 (五)
演出地點|高雄市立美術館

演出前四小時有幸獲知資訊,憑著對「預置鋼琴」樂器的好奇,赴約一場於高雄市立美術館大廳舉行的音樂會,為奧地利藝術團隊 URHOF20 以「Tasten, Tanz & Tagtool」摸索聲響、身體舞動、即時繪影三種不同藝術形式的即興重奏組合,創造出一場不可思議的想像力宇宙。

#鋼琴家裝置藝術實驗

當彈指黑白鍵,不再發出鋼琴音色音階,而是擊樂大小鼓等獨特聲響,隨著時代音樂家對音樂的提問與追尋,嘗試以物理方式探尋聲響實驗,造就出「預置鋼琴 (Prepared Piano)」。

預置鋼琴的演出猶如一場裝置藝術的創作。演後,鋼琴家 Albert Mühlböck 分享著與一般琴譜不同之處為其「設定」。鋼琴家在每次演出前須依循著作曲家設定的「實驗步驟」在琴弦、琴槌「動手腳」置入螺絲釘、紙片、橡皮擦等不同材質物件,本次選曲美國前衛作曲家 John Cage 經典作品,鋼琴家即在演前花了五個小時進行預設儀式,藉由量尺安設物件,嚴謹遵循其設定,才能最原汁原味的呈現作曲家「最好音色」的實驗結果。

#畫筆化身樂團指揮棒

當插畫家拿著畫筆化身樂團指揮,藉由線條與色彩勾勒聲音,在對於現代音樂的感受與理解特別有幫助。「有想法,就讓想法活過來吧!」光繪藝術家 Dieter Puntigam 以維也納投影表演藝術團隊OMAi 開發的「Tagtool」即興動畫軟體作為表現工具,加上以攝影機即時堆疊畫面交錯、與空間光影的超有機的「即時創作」,一筆一畫的追隨著音符,轉化成相對應的色彩情緒,猶如迪士尼經典電影「幻想曲2000」現場版,不禁思考究竟是音符引領著繪畫,或是繪畫觸發聲響,和諧又互相牽制著,對於眼前所見,就像將當年作曲家腦袋中的思緒風景再現,對當下的心繫,與對未知的期待繼續。

#身心靈的三位一體

三位藝術家各別以自己的方式表現「音樂」,縱使「視覺」再絢麗,卻搶不走「聽覺」的風采。觀者可選擇不看,但一定得接受與音樂的溝通。身體、音樂、光與空間連結人類共感,以音樂作為靈魂、空間光影作為軀體,那舞蹈家 Bea von Schrader 在其中扮演的角色即是存在的心。以一身白無具體個性的個體,投射出每位觀者,以其肢體的舞動於光影中穿梭,時而與白色布幔交纏,或以物件製造聲響與音樂互動,藉由身體穿越在物理與精神之間,另三者間的對話更有溫度的直接表現。

這是一場能激起觀眾想像力的魔幻演出,也是一場有著裝置、繪畫、行為的特展,讓我想起雲門2 的教育場與這幾年的環境舞蹈,那種藉由演出能點燃本存在於人類身體中的感受與創造力,看完演出會想跟著舞動,會想拿起畫筆畫些什麼,會想寫文字等,以不同的人類內建創造力分享、行動的美好。

希望有機會,你也能感受這股力量。

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